Det første spørsmålet er hvor mye tid du får bak kameraet
Når folk spør hva kameraføring koster, er det sjelden selve kameraet de egentlig lurer på. Det som driver prisen mest, er hvor mange timer du faktisk står bak det. Et kurs der du ser på mens andre øver, er billigere å drive enn et kurs der hver deltaker får sin egen tid ved stativet, og da blir det også det du lærer minst av.
Jeg har fulgt mange nybegynnere de første øktene. De fleste trenger ganske mange minutter bare for å bli trygge på å holde et jevnt bildeutsnitt mens programlederen beveger seg. Det er repetisjonen som sitter, ikke forklaringen. Derfor bør du se etter hvor mye øvingstid hver deltaker får, ikke bare hvor mange timer kurset varer på papiret.
Spør også om øvingstiden er under sending eller bare ved prøving. Å stå bak kameraet mens regi gir beskjeder i øret er en annen oppgave enn å øve alene. Det siste er enklere å tilby, og det første er det som ligner på jobben.
- Antall minutter bak kameraet per deltaker
- Om øvingen skjer med regi i øret
- Om du får gjenta samme øvelse flere ganger
Utstyret du bruker påvirker mer enn du tror
Et studiokamera på stativ med fjernstyring av fokus og zoom er et annet verktøy enn et lite kamera du holder i hånden. Utstyret koster selv mye å holde i stand, og det slites når mange nybegynnere skal lære seg å panorere og justere høyde. Noe av prisen på et kurs går derfor til vedlikehold, kabler, monitorer og tid til å rigge om mellom øktene.
For deg som deltaker er poenget at utstyret bør ligne på det du møter i et ordentlig nyhetsstudio. Lærer du på noe som oppfører seg helt annerledes, må du lære om etterpå. Samtidig trenger du ikke det dyreste oppsettet for å forstå utsnitt, bevegelse og samarbeid med regi.
Be gjerne om å få se rommet og kameraene før du bestemmer deg. Et ryddig studio med stativer som beveger seg jevnt sier mye om hvor godt kurset er drevet.
Gruppestørrelse: færre deltakere gir mer veiledning
Den enkleste måten å se hva du betaler for, er å dele instruktørens tid på antall deltakere. I en liten gruppe kan instruktøren stå ved siden av deg og si at utsnittet er for stramt, at du panorerer for tidlig, eller at du bør vente på regi. I en stor gruppe får du kanskje én kommentar per økt.
Det betyr ikke at små grupper alltid er best. Kameraføring i studio er også samarbeid, og du trenger noen å samarbeide med: en annen kameraoperatør, en som tar lyd, en som sitter i regi. Med for få deltakere mangler rollene, og øvelsene blir kunstige.
Et rimelig utgangspunkt er en gruppe som er stor nok til å fylle et lite studio og liten nok til at instruktøren rekker å se alle. Spør hvor mange som deltar, og hvor mange instruktører som er til stede samtidig.
- Instruktørtid per deltaker
- Nok deltakere til å fylle rollene i studio
- Hvor mange instruktører som er med i øktene
Hva er inkludert, og hva må du regne på selv
Se på hva prisen faktisk dekker. Dekker den bruk av utstyr, veiledning og tilgang til studio, eller må du ta med noe selv? Noen kostnader ligger utenfor: reise til Molde, overnatting hvis du kommer langveisfra, og eventuelt tid du må ta fri fra jobb.
Jeg anbefaler å sette opp hele regnestykket før du bestemmer deg, ikke bare kursprisen. Det er enklere å sammenligne to tilbud når du vet hva som ligger i hver av dem, og det er mindre sannsynlig at du får en overraskelse underveis.
Spør også hva som skjer hvis du må avlyse. Vilkårene for betaling og refusjon bør stå tydelig skrevet, slik at du vet hva du går til før du melder deg på.
- Bruk av studio og utstyr
- Veiledning fra instruktør
- Reise og opphold kommer i tillegg
Nybegynner eller videregående: forskjellen i behov
Er du helt ny, trenger du tid til det grunnleggende: hvordan du holder kameraet stødig, hvordan du setter et nyhetsutsnitt, og hvordan du ber om hjelp fra regi uten å miste fokus. Her er det rimelig å betale for mer veiledning, fordi små feil sitter lenge hvis ingen retter dem tidlig.
Er du videregående, kjøper du noe annet. Da handler det om å lære bevegelser under press, samarbeid med flere kameraer og rolig håndtering når noe går galt i sendingen. Dette krever et mer avansert oppsett, men ikke nødvendigvis like mye grunnveiledning.
Velg derfor ikke automatisk det dyreste eller det billigste. Velg det som passer der du står, og si fra til instruktøren hva du har gjort fra før.
Slik vurderer du om prisen er rimelig for deg
Gå gjennom noen spørsmål med deg selv. Hva vil du kunne gjøre etter kurset som du ikke kan nå? Hvor mye tid har du faktisk til å øve? Og hvor mye av prisen går til det du trenger, og hvor mye til ting du ikke bryr deg om?
Mitt råd er å vurdere kostnaden mot tiden bak kameraet og kvaliteten på veiledningen. Et billig kurs der du står i kø for å prøve kameraet er dyrt i praksis. Et noe dyrere kurs med mye øving og tydelige tilbakemeldinger gir ofte mer igjen.
Husk også at ingen kan love deg et bestemt resultat. Det du kan forvente, er å bli tryggere i rollen som kameraoperatør, og å forstå hvordan arbeidet henger sammen med resten av sendingen.
- Hva vil du kunne etter kurset
- Hvor mye tid kan du bruke på å øve
- Hva dekker prisen, og hva dekker den ikke
Prisen på kameraføring i studio henger sammen med øvingstid, utstyr, gruppestørrelse og hvor mye veiledning du trenger. Se etter hva som er inkludert, og regn med reise og opphold. Velg det som passer ditt nivå, ikke bare det som ser billigst ut. Har du spørsmål om hva som passer deg, kan du ta kontakt, så går vi gjennom det sammen.
